저자가 만난 한국 예술가 15인의 철학과 작품을 담았다. 내용은 작가마다 1년의 아침, 그날 에피소드, 아트수다, 바삭한 단어, 목요일의 취향, 살맛 독학, 작업실 등 공통된 주제들로 인터뷰를 분류했고 꼼꼼하게 적은 작가의 생각과 더불어 작품사진뿐 아니라 작가가 실제 작업하는 모습도 담아 이야기하는 그들과의 거리감을 좁혔다.


책소개

미술 애호가 정소연이 만난 아티스트 15인
함께 차를 마시며 담담히 풀어낸 그들의 호젓한 일상과 영감이 떠오르는 순간

미술 관련 출판편집자 이전에 미술 애호가인 저자가 우리 시대 핫(!)한 예술가 15인을 만났습니다. 책에 실린 작품을 보면 “나 이 작가 알아!” 하고 외칠법한, 다양한 매체에서 분주히 소개되는 권정준, 금혜원, 김범수, 김석, 난다, 노준, 도병규, 박미진, 박병일, 박은하, 성유진, 성태훈, 이원철, 이종희, 주도양이 그들입니다. 그들의 작품과 글을 한자리에 모으기까지 꼬박 2년이 걸렸습니다.

“음반은 쉽게 구매하면서, 미술 작품을 소장하는 건 왜 어려운 일로 생각할까요?”

저자는 이 질문에서 이 책의 첫발을 뗐습니다. 가족이 미술 작품을 함께 고르는 추억, 새 작품이 주는 좋은 기운에 흠뻑 취하는 기쁨을 고스란히 알리고 싶었습니다. 그래서 15인의 작가에게 물었습니다. ‘작품을 하면서 중요하게 생각하는 것은 무엇인지?’, ‘일상에서 창작의 순간을 어떻게 맞이하는지?’ 등등.

주도양은 미술은 쉽고, 가깝고, 즐거운 것이라고 합니다. 성태훈은 미술에는 개인과 시대가 녹아있다고 합니다. 이종희는 내가 보기에 예술인 것이 예술이라고 합니다. 블로그를 통해 예술가의 길을 걷게 된 난다는 ‘작가에게 절대적인 가치’는 없다고 합니다.
이 책에는 이해와 소통을 바탕으로 시대를 세기고, 자신의 삶을 올곧게 영위하는 순수예술가 15인의 철학과 작품이 담겨있습니다.

기능이 아닌 창의가 중요한 시대, 대중의 관심만이 미술을 성장시킨다
기능이 아닌 창의가 중요한 시대입니다. 디즈니 만화와 재패니션 대부분을 한국인들이 그리지만, 소득은 고스란히 창작자의 손에 들어갑니다. 창의성을 강화하고 키우기 위해서 주변을 새롭게 관찰하고 재편집하고 창조하는 시각이 필요합니다. 이 책은 순수 예술가들이 일상에 어떻게 창작을 순간을 맞이하고 발전시켜나가는지 가감 없이 보여줍니다.
15명의 전업 작가(순수예술가)의 철학, 작품에 영향을 받은 매체, 예술가의 길로 접어든 계기, 작업실의 풍경과 작업을 하며 겪은 갖가지 에피소드가 담겨 있습니다.
 주도양 작가는 전시회 도중 단체 관람을 온 학생이 쏜 BB탄에 맞아 작품이 완파된 경험, 이원철 작가는 옥전 고분군을 밤에 촬영하다가 경찰에게 하소연하게 된 사연, 금혜원 작가는 쓰레기 처리장을 섭외할 때 겪은 고충, 박병일 작가는 순간의 실수로 120호 크기의 작품을 찢은 순간 등을 이야기합니다.
 노준 작가는 발리에서 여름과 겨울을 보내고, 성유진 작가는 이틀을 하루 단위로 보내고, 박미진 작가는 아교수포를 쓰기 때문에 햇살 좋은 날을 선호하고, 박병일 작가는 반대로 먹의 색감이 풍부해지는 비 오는 날을 반깁니다.
 영감을 얻는 순간도 다채롭습니다. 박은하 책에서 받은 영향이 가장 직접적이고 강렬하다 하고, 금혜원 작가는 아파트 단지 재건축 현장에서 받은 충격을 잊을 수 없다 합니다. 성태훈 작가는 8년 전 늦봄에 키운 수탉 한 마리가 점점 멀리 나는 모습에서 <작품> ‘날아라 닭'의 아이디어를 찾았습니다.
다양한 이야기 가운데 작가 모두 한목소리를 내는 지점이 있습니다. 바로 대중의 관심만이 미술을 성장시킨다는 대목입니다.
 한국 미술시장이 예전보다 많이 좋아진 건 사실이지만 앞으로 더 좋아지려면 지금보다 더욱 많은 사람의 관심이 필요합니다. 미술시장이 활성화되어야 젊은 작가도 작업을 지속해 나아갈 원동력이 생기고, 국가의 창조적 예술 역량, 즉 문화 콘텐츠의 힘이 강해질 것입니다.

<아트秀다> 시리즈 소개

서울의 지하에는 예술이 흐른다
대화가 끊이지 않는 <아트秀다> 시리즈의 모토는 ‘서울의 지하에는 예술이 흐른다.’입니다. <아트秀다>가 미술, 춤, 음악, 건축, 요리 등 다양한 분야를 소재로 끊임없이 대화하는 한국 예술의 열린 장이 되길 꿈꿉니다.
예술가는 헌신적이며 탁월한 안목의 팬이 있어야 스타가 됩니다. <아트秀다>는 피카소와 마티스가 도약한 ‘거트루드의 살롱’처럼 더 높이 날아야 할 수많이 예술가의 오래된 쉼터가 되고 싶습니다.

지은이 | 정소연

‘아름답다’라는 단어에 대해 종종 생각한다. 아름다움에 대해 생각하면 왜 ‘슬프다’는 단어가 따라붙는지에 대해 생각한다. 그 생각이 슬프지 않아 다행이라 생각한다. 마음을 동하게 하는 책을 읽는 것이 좋고, 다른 일을 하다가도 흠칫 멈추게 만드는 울림이 느껴지는 음악을 듣는 것을 좋아한다.
어린 시절 나를 꿈꾸게 하고 설레게 해준 책과 가까이 있고 싶어 선택한 출판편집자라는 직업을 이어가고 있다. 살면서 언젠가 해보고 싶은 것이 있다. 한동안 늘 그 자리에 있으면서 내가 살아온 한 과정이 되어주어 고마운 “배철수의 음악캠프”에 내가 좋아하는 몇 곡과 재미난 이야기를 들고 나가는 것, 내 이름으로 시를 발표하는 것, 해 질 녘 쿠바의 어느 오래된 밀롱가에서 (그곳의 멋진 노신사와) 탱고를 추는 것을 꿈꾼다.


목차

들어가는 글

열정과 호기심이 빚어낸 세계관으로 세상을 품다

_주도양
영화필름이 주는 영화의 여운 그리고 새로운 상상력

_김범수
나와 타인, 그리고 작가와 작품 사이에는 소통이 필요하다

_성태훈
풍부한 감성과 어둠 속의 빛이 빚어낸 아름다운 조화

_이원철
인간과 동물 그리고 자연이 함께하는 아름다운 세상을 꿈꾸다

_노준
중요한 것을 놓치지 않으려 노력한 시간의 흔적

_성유진
섬세한 시선으로 세상의 불편한 곳을 담담히 짚어내다

_금혜원
넘치는 해학과 소통으로 벽을 허무는 장을 만들다

_이종희
묵향처럼 진지하게, 섬세하게 그리고 묵묵히 걸어나가다

_박병일
하고 싶은 의지와 집중력이 나의 길을 만든다

_난다
점점 탄탄해지는 내면, 더불어 더해가는 작품의 깊이

_박은하
사진의 새로운 시각을 말하는 그의 또 다른 노래

_권정준
그림을 그리는 지금 이 순간 자체가 행복이다

_박미진
성실하게 걸으며 진실을 담은 이미지를 쌓아나가다

_도병규
작품 이미지 뒤에 감춰진 작가의 이야기를 찾아가다

_김석