전시를 해설하는 도슨트와 교육을 담당하는 에듀케이터 외에도 큐레이터•교사•정책 연구자 등 저자들은, 넓은 의미에서 미술관 교육 수행자이다. 관심사와 업무를 중심으로 구분하여 개인적이고 실천적 경험을 담았다. 주요 미술관의 교육활동 예시와 관련 자격 취득법, 관련 사이트 소개 등 예비 미술관 교육자를 위한 정보도 정리됐다.

책소개

미술과 사람을 잇다

도슨트·에듀케이터·큐레이터·교육자·정책연구자의

생생한 현장 경험과 미술관 교육에 대한 질문들

도슨트, 에듀케이터들은 어떻게 일할까?

미술관 에듀케이터는 미술관과 관객을 연결해주는 사람이다. 도슨트, 에듀케이터, 큐레이터는 물론, 초등학교 교사, 대학교수, 정책 및 행정 전문가 등 직업은 모두 다르지만 이들의 공통 관심사는 하나, 미술관 교육이다. 미술관 최일선에서 관람객과 만나는 도슨트들은 어떻게 전시해설을 준비하고, 미술관 에듀케이터들은 관람객과 소통하기 위해서 어떤 준비를 할까. 이 책은 미술관을 무대로 활동하는 다양한 교육자들의 경험과 함께 미술 감상을 위한 전문적인 정보를 제공한다.

100인, 100색을 위한 맞춤형 감상

미술관 교육이 어려운 이유는 관람객들의 취향이나 성향이 모두 다르기 때문이다. “100명의 사람이 작품을 보면 100개의 작품이 생긴다”는 말처럼 미술 작품을 대하는 사람들의 반응은 제각각이다. 하지만 그것을 유형별로 분류해보면 또 비슷한 공통점으로 모여지기도 한다. 미술 감상에 가장 큰 영향을 미치는 요인 두 가지는 개인의 성격과 감각 추구 성향이다. 이러한 특성을 감안해 감상자 특성에 따른 맞춤형 감상 설계를 통해 다양한 관람객들의 눈높이에 맞출 수 있는 해설 방법도 소개한다. 또한 현장체험학습 장소로 미술관을 방문하고 있는 초등학교 학생들을 대상으로 지루하지 않고 흥미를 느끼면서 어린이들이 미술관을 감상할 수 있도록 하는 방법도 제시하고 있다.

언제 어디서나 존재하는 ‘스마트 미술관’ 활용법

코로나 팬데믹 기간 미술관이 문을 닫으면서 관람객과의 만남도 단절됐던 기억이 있다. 그러한 어려운 상황을 겪으면서 미술관들은 관람객과 만나는 방식에 대한 고민을 이어왔다. 미술관 공간 밖, 특히 온라인상에서의 작품 및 전시 가이드가 더욱 활발하게 이루어졌다. 미술관마다 온라인으로 제공되는 큐레이터의 전시해설 동영상이 제작됐으며 일반 관람객들도 전시를 기획한 큐레이터에게 직접 설명을 들을 수 있는 기회가 늘어났다. 스마트 기기를 활용해 실제 미술관 공간에서의 경험과는 차별화되는 새로운 경험을 가능하게 하는 여러 시도가 이루어지고 있다. 오늘날 미술관은 더 이상 물리적 공간으로만 존재하지 않는다. 미술관과 스마트 기기의 만남이 ‘언제 어디서나 존재할 수 있는?(pervasive)’ 미술관 경험을 만들어나가고 있다. 이와 관련된 미술관의 최신 기술적 트렌드도 함께 소개한다.

예술, 사람을 바꾸고 사회를 바꾸다

미술관 교육은 미술관 안에서만 이루어지는 것은 아니다. 예술이라는 매개체를 통해서 지역사회와 사람을 변화시킨다. 더 넓게는 사회를 바꾸는 큰 원동력이 되기도 한다. 책에 소개된 광주비엔날레와 미국 워싱턴 DC에 위치한 조스무브먼트엠포리움 무용스튜디오는 그런 변화의 좋은 사례다. 광주비엔날레의 경우 20년이 넘는 시간 동안 행사를 꾸준히 진행해오면서 지역사회의 문화적 수준을 높였으며, “광주에서 문화와 관련한 사람을 선발할 때 광주비엔날레 도슨트 경력이 없는 사람이 없다”는 이야기가 나올 정도로 지역의 문화 인력 양성에도 크게 기여했다.

조스무브먼트엠포리움이 위치한 지역은 마약 거래까지 횡행하던 변두리 지역이었지만 무용 스튜디오가 활성화되면서 낙후됐던 지역 전체가 발전하는 기폭제가 되었다. 더 많은 사람들이 자연스럽게 미술관을 찾고 예술을 즐기는 사회가 되기 위해서는 미술관을 중심으로 이루어지는 다양한 교육의 역할이 더욱 중요해질 것이다. 

지은이 | 좋은질문워크숍

코로나 팬데믹이 시작된 2020년 여름, 작품 하나를 보더라도 제대로 감상하고 읽어내고 싶은 사람들이 모였다. 미술관 도슨트와 에듀케이터 같은 현장의 교육자부터 미술관 교육을 연구해온 연구자, 정책전문가 등 다양한 분야에 속한 사람들이 각자의 방식으로 작품을 소개하고, 서로의 방법을 배우면서 그렇게 오랫동안 함께 시간을 보냈다. 작품을 잘 해석하려면 좋은 질문이 필요하다는 생각으로 같이 책도 읽고 전시도 보고 토론도 하면서 작품에 대한 해석 연습도 틈틈이 했다. 그러던 중 코로나가 잦아들면서 다시 현장으로 복귀하여 이제는 함께, 때로는 각자 새롭게 미술을 해석하고 있다. 미술작품을 위한 좋은 질문을 고민하다가 이제 모두 광의의 의미에서 ‘미술관 에듀케이터’가 되었으며, 혼자가 아닌 여럿이 힘을 모아 함께 할 때 빛을 발하는 미술관 교육의 매력을 이 책을 통해 나누고자 한다.

이재영 국립중앙박물관 자원봉사 전시해설사, 전 리움미술관 도슨트

김찬주 국립현대미술관 · 수원시립미술관 도슨트

한주연 삼성문화재단 헤리티지팀 팀장 · 이화여자대학교 겸임교수

정은정 부산광역시교육청 부산교육역사관 학예연구사

조성희 국립아시아문화전당 학예연구사 · 전 대림문화재단 교육팀장

용호성 문화체육관광부 차관

천윤희 독립기획자, 전 (재)광주비엔날레 교육행사팀장

박진희 카밀월드 큐레이터 겸 심사역, 전 한국예술종합학교 강사

김예진 아트플렉서블 대표, 전 환기미술관 교육1팀장

이지혜 서울성일초등학교 교사

안지연 아주대학교 다산학부대학 부교수

김수진 서울교육대학교 미술교육과, 대학원 박물관·미술관교육 전공 강사

목차

추천사 미술관 교육으로 새로운 미래를 꿈꾸다 ● 최은주 6

프롤로그 미술과 사람을 이어주는 사람들의 이야기 ● 한주연 8

1부┃도슨트, 미술 현장을 해석하다

28년 도슨트 활동기

내 인생의 놀이터이자 해방구 ● 이재영 15

도슨트의 기록

도슨트가 일기를 쓰는 이유 ● 김찬주 29

미술관 자원봉사 도슨트 활동의 변화

미술관 도슨트를 위한 멘토링 ● 한주연 57

2부┃에듀케이터, 관람객과 예술을 잇다

매개자로서 에듀케이터

내가 주인공이 되는 미술관 ● 정은정 73

에듀케이터 분투기

어쩌다, 에듀케이터가 되었을까 ● 조성희 93

미술관 교육 20년에 얻은 깨달음

좋은 에듀케이터가 되는 길 ● 한주연 115

3부┃미술관 교육을 확장하다

예술교육과 정책

예술이 사람과 세상을 바꾸는 방법 ● 용호성 131

지역사회와 문화예술

광주비엔날레, 로컬 커뮤니티와 만나다 ● 천윤희 157

미술관의 사회적 의미

예술을 통해 만나는 새로운 일상 ● 박진희 179

치유공간으로서의 미술관

미술관, 마음 챙김의 공간이 되다 ● 김예진 195

4부┃미술관 교육의 미래를 고민하다

어린이에서 성인까지, 모두를 위한 미술관

아이들이 미술관에 꼭 가야 하는 이유 ● 이지혜? 219

맞춤형 미술 감상 설계

100명의 관람객, 100개의 작품 ● 안지연 241

스마트 기기와 미술관 경험

상상이 현실이 되는 ‘제3의 미술관’ ● 김수진 259