어린아이와 장난감, 가브리엘과 르누아르의 아들 장

◆ 전시특징

전 세계 30 여 국공립미술관 소장 진품작품으로 구성

전 세계에 소장된 르누아르 작품 중 , 여성을 주제로 한 진품 명작들만을 한자리에 모은 이번 전시는 미국과 멕시코 , 이스라엘 및 유럽의 30 여 국공립미술관과 사립미술관 그리고 르누아르 화상이었던 뒤랑 - 뤼엘의 후손들이 소장하고 있는 개인 소장 작품들로 구성된 전시다 .

미국 워싱턴 내셔널 갤러리를 비롯해 프랑스의 오랑주리 미술관 , 피카소 미술관 , 마르모탕 모네 미술관 , 이스라엘의 텔아비브 미술관 , 이스라엘 미술관 , 영국의 맨체스터 시립미술관 , 스코틀랜드 국립미술관 , 스위스의 취리히 미술관 , 루가노 미술관 등이 주요 작품대여 미술관이다 .

테마로 단일작가를 조명한 최초의 전시 , “르누아르가 그린 여성” 을 중심으로

르누아르가 남긴 여성 인물화는 2000 여점에 달한다 . 전작의 절반에 이르는 그의 작품이 여성상을 소재로 하고 있다는 사실은 여성이란 소재가 르누아르의 작품세계를 지배하고 있다고 해도 과언이 아니다 . 르누아르는 어린여자아이에서부터 십대 소녀 , 여성 노동자 , 파리의 일상에서 만나는 평범한 여인 , 시골의 농사짓는 여인 , 부르주아 계층의 소녀와 귀부인에 이르기까지 다양한 연령층 여성을 선입견 없이 이상적이고 감성적으로 그려내면서 여성 인물화에 대한 독보적인 표현양식을 만들어냈다 .

세 아들의 엄마이자 부인이었던 알린 샤리고와 아이들의 유모였던 가브리엘과 레옹틴 등 가족의 일원을 구성하는 여인들을 시작으로 마지막 모델 데데에 이르기까지 세상의 모든 여인은 작업의 핵심소재가 되어 인상주의 화가로서 그의 재능과 업적을 이루는 대표적 주제로 자리매김하였다 . 여인이라는 단일 주제만으로 일생의 업적을 이루어낸 인상주의 대표화가 르누아르 . 본 전시는 르누아르의 여성상을 통해 그의 기법적 특징과 표현력뿐만 아니라 그의 예술철학과 재능을 이해하고 감상하는 전시이다 .

그림은 눈을 즐겁게 하는 것이어야 한다

르누아르의 회화는 빛의 효과를 응용한 단순한 사실의 묘사나 재현이 아니다 . 그의 작품은 보는 이를 즐겁게 하는 그림 , 눈을 즐겁게 하는 그림이다 . “인생이란 끝없는 휴일이다” 라고 한 그의 말처럼 르누아르의 그림은 동시대의 생활상을 표현함에 있어서나 고전적인 관능미를 표현함에 있어 기쁨과 행복으로 가득 찬 화가의 시선을 그대로 담고 있다 . 세상의 아름다움을 그림을 통해서 만나는 행복 , 이것이 바로 르누아르가 전하는 메시지이다 .

그림을 통해 만나는 르누아르의 여성관, “르누아르의 여인은 매혹적이다”

르누아르는 베르트 모리조 , 메리 케세트와 함께 인물화 중에서도 특히 “여성 인물화” 중심으로 작업을 한 공통된 취향을 가지고 있다 . 모리조와 케세트가 여류화가라는 점에서 둘의 여성 인물화 작업은 당연시 여겨질 수 있지만 남성 화가인 르누아르의 작품이 여성 인물화를 중심으로 구성되었다는 점은 시대적 배경에 비추어 독특하다고 할 수 밖에 없다 . 1878 년 , 미술평론가 테오도르 뒤레는 여성 인물의 표현에서 보여지는 르누아르의 천부적인 재능과 성향에 주목하기 시작하며 다음과 같이 말한다 . “그 어떤 화가가 이보다 더 매력적인 방식으로 여성을 그려 낼 수 있을까 . 속도감이 느껴지는 르누아르의 가벼운 붓터치는 인물에 우아함과 부드러움 , 자연스러움을 주는 동시에 피부에는 투명함을 더하고 , 두 뺨과 촉촉한 선홍색 입술에는 색을 더한다 . 르누아르의 여인은 매혹적이다 .”