■ 작가노트 

지금을 느끼는 것의 어려움

내가 그림을 그릴 때, 그림은 나의 눈앞에 존재하고 있다. 당연한 이야기이지만, 나는 이 그림을 보고 있고, 붓으로 그림을 그리고 있다. 그러나 진정으로 그림을 본다고는 할 수 없다. 나의 눈은 눈 앞의 물건을 인식을 하고는 있으나, 의식은 눈앞의 그림에 향해있지 않기 때문이다. 나는 풍경을 촬영한 사진을 보면서 그림을 그리는데 그 풍경은 내가 살고 있는 장소, 내 주변의 풍경들뿐이다. 즉 눈에 지나치게 익숙한 풍경을 실제로 보고 그리는 것이 아닌 그곳을 찍은 사진으로부터 그림이 시작되는 것이다.

그렇기에 그림을 그릴 때, 풍경을 그리면서도 의식은 풍경을 향해있지 않다. 눈에 익은 풍경을 쭉 그리고 있으면 자연히 의식은 다른 방향으로 향해 나아가기 시작한다. 과거의 일어난 일을 생각하거나 혹은 평소 신경을 쓰고 있는 일이나 앞으로의 미래에 대해.. 풍경을 그리면서 의식은 어딘가 먼 곳으로 향하고 있다.

그림을 그리면서 다른 일에 의식을 기울이는 상황, 그 때의 그림은 작가에게 인식되지 않은 채 그 자리에 남겨져 있다. 회화 스스로 감상자에게 뭔가를 어떤 말도 건네지 않고, 단지 그곳에 조용히 머물러 있어, 그런 모습을 취하고 있는 듯 느껴진다.

사진은 주변의 풍경을 찍은 것으로 지금까지도 실제로 볼 수 있는 풍경이다. 그러나 사진으로 찍은 풍경 그 자체는 과거의 것이며, 사진 속 풍경은 정지해 있다. 사진 속 빛, 바람에 흔들리는 나뭇잎, 하늘을 나는 새의 찰나의 모습 등이 그 상태로 정지해있고, 다음 움직임은 일어나지 않는다. 

이렇듯 시간이 멈춰진 풍경을 바라보고 있으면, 점점 보는 것에 대한 집중력이 떨어져간다. 눈을 크게 뜨고 초점을 맞추어보려 하는 것도 아니고, 분명히 바라보고 있는데 딱히 본다고 할 수 있는 것도 아닌 그런 상태가 되는 것이다. 또한 그것은 사진의 피사체가 특별할 것 없는 평범한 것들의 집합이라는 상황에서 기인하는 것이라고도 할 수 있다. 일상적인 풍경은 특별히 시선을 끌지 않기 때문에 그저 막연하게 바라보게 될 뿐이다. 

이런 상황에서 딱히 무엇이라 말할 수 없는 풍경은 조용히 거기에 머물러 있다. 그리고 그 풍경 앞에서 우리들의 의식은 그곳이 아닌, 어딘가 먼 곳에 향해 있다. 그 상태는 아침에 눈을 뜨면 남아있는 어렴풋한 꿈과 비슷하고 현실성을 지닌 공상의 ‘백주대낮의 꿈’과 같은 감각이라고도 할 수 있을 지도 모른다. 

그래서일까 그림 속의 풍경은 먼 곳을 향해있는 우리들의 의식을 불러 일으키듯 전경에 살아 있는 듯한 식물들이 부유하고 있고 먼 곳에 향한 우리들의 의식과 시선을 눈 앞 피사체에 옮겨다 놓는다. 무엇도 말하지 않는 풍경 속에서 감상자는 개개인의 의식을 먼 곳으로 향하게 하여 그곳에 자기자신을 만들어내고, 또한 그곳에서 의식의 전환을 꾀함으로써 그 위치를 알게 되는 것이 가능하다고 생각한다.