“음악계 최대 축제인 교향악 축제 30주년에 미술관에서 만나는 교향곡 그림들“

“인간 삶의 서사가 담긴 거대한 음악을 ‘보고’ 그림으로 ‘듣다’” 

 “베토벤에 이어 말러 교향곡 전곡을 대작으로 풀어낸 백순실의 개인전”

“차와 클래식 음악이라는 백순실 작가의 일상이 쌓아 올린 음악그림 이야기”

전 시 명 삶과 교향곡- 백순실 개인전 

전시기간 2018년 4월 3일(화)- 4월 12일(목)

전시장소 한가람미술관 제1전시실

전시작품 회화 27여점

올해로 30주년을 맞이한 예술의 전당 교향악 축제 기간에 귀로 듣는 거대한 음악들을 큰 캔버스 화면에 해석한 작가가 있다. 백순실은 <삶과 교향곡>이라는 제목의 전시에서 말러 교향곡 1번부터 9번 전곡과 차이코프스키, 모차르트, 쇼스타코비치, 라흐마니노프, 시벨리우스, 프로코피에프, 브루크너 교향곡들을 200호의 큰 화면에 시원스럽게 풀어낸 신작들을 선보일 것이다. 

차에 관한 송가 동다송(東茶頌) 연작과 클래식 음악을 시각화한 회화작업으로 잘 알려진 중견작가 백순실은 27여년간 240여곡의 클래식 음악들을 색과 선, 면, 텍스쳐 등의 조형언어로 표현해왔다. 이에 대해 평론가 박영택 경기대 교수는 “백순실은 오랜 시간 비가시적 세계를 시각화하는데 몰입했던 이다…작가가 전문적인 수준에서 즐기는 차와 음악은 미각과 청각이라는 고도의 절대적 감각 세계인데 이를 시각화하려는 시도가 그간의 작업이었다…차는 동양의 오랜 문화적 전통 아래 길어 올려진 깊고 심오한 세계이고 작가가 매개로 삼은 음악은 인간의 감정과 정서를 극한으로 끌어올려 청각으로 구현한, 서구의 역사적인 명곡들이다. 다소 상이하고 극단적으로 보이기도 하지만 이 두 세계는 모두 깊은 심연 같은, 고도의 감각을 거느리고 있다. 그것은 시간의 숙성과 훈련, 연마를 요구하는 감각에의 길이다.”라는 설명처럼 백순실에게 음악은 시간의 흐름 속에 있는 삶의 깊이와 너비와 맞닿아 있다. 그런 삶을 살아낸 여러 작곡가들의 클래식 곡에 담긴 다양한 음색과 정서, 철학, 그리고 이야기들을 평면에 풀어내온 것이다. 

백순실은 이런 그림을 그리는 방법에 대해 무엇보다도 “음악에 통째로 몰입”한다고 설명한다. 작곡가의 삶 그 자체이자 음악 그 자체이기도 한 곡들과 조건 없는 교감과 동화를 통해 그는 시각적인 자유를 얻는다. 그림을 위한 그림이 아닌 음악을 통해 영혼의 자유함에서 그가 만들어낸 화면 안에서 작곡가들의 구조화된 소리는 다시금 눈으로 보고 들을 수 있다. 이번 교향악 축제 기간 동안 연주자들이 빈 무대를 음악으로 채우듯 백순실 작가는 흰 캔버스에 음악을 쌓아올리며 공연장과 전시장의 관객들에게 음악을 듣는, 보는 새로운 즐거움을 선사할 것이다.