메타(우의정, 이상진), 마로니에 파빌리온, 2019, 강관과 아크릴 구조물, 450×900×450cm

김무영, 동네 안 풍경, 2016, 단채널 비디오, 1시간 24분 21초

<동네 안 풍경>은 서울의 오래된 동네들을 느린 시간으로 기록한 다큐멘터리 영상이다. 1시간 30분가량의 긴 시간을 구성하고 있는 것은 극적인 사건도 미장센도 아니다. 작가는 평범하기 그지없는 일상의 풍경, 한없이 소소한 삶의 단편들을 영화의 시간으로 연장시킨다. 영화는 동네의 풍경, 즉 과거의 기억들을 아카이브 하는 동시에, 이 동네가 곧 사라져버릴 것이라는 붕괴의 전조를 담아낸다.

이종호, 프로젝트4 전시장, 광주비엔날레, 2002

‘아카이브룸'은 우리의 도시가 갖는 특수한 현실을 발견하고 그것이 갖는 잠재력을 끌어내려했던 故이종호(1957-2014)와 그의 동료들의 고민과 탐구의 기록을 담고 있다. 1990년대와 2000년대에 그가 건축가, 연구자, 교육자로서 동료 건축가, 학자, 학생들과 함께 만든 활동의 기록들로 구성된다. 전시에서는 특히 그와 동료들이 우리 도시와 사회의 ‘리얼리티'를 찾아나섰던 과정과 그 속에서 건축의 역할을 찾으려했던 활동의 기록을 선별하여 다룬다. <아카이브룸>은 이번 전시에 참여한 여러 작가들의 작업이 故이종호와 동료들의 고민과 여러 접점을 갖는다는 점에서 전시를 관통하는 맥락을 제시해 줄 수 있다.

정이삭, 비설계, 설계, 2019, 혼합매체, 가변설치

작업 <비설계, 설계>는 정이삭 건축가가 건축과 학부와 대학원 시절 그리고 2013년 이후 에이코랩이라는 이름의 건축사사무실로 활동하며 작업한 것들 중, 건축을 다루고는 있지만 건물의 설계와는 관련 없는 작업들을 모아둔 것이다. 책과 영상, 모형, 설치 등으로 표현되는 아카이브 형식의 작업은 건축과에서 보낸 시간과 에이코랩이라는 사무실 명으로 활동한 시기의 건축을 다루고는 있지만 건물의 설계와 관계없는 작업들의 모음인 것이다.

김성우, 소필지 주거지의 기록, 2019, 혼합매체, 가변설치

국내에는 소필지 주거지 위에 다양한 형태의 소규모 주거공간들이 존재한다. 그러나 이 소필지 주거공간들은 도시 안에서 있어도 철저히 도시와는 단절된 열악한 주거환경으로 꼽히곤 한다. <소필지 주거지의 기록>은 2014년부터 故이종호 건축가와 한국예술종합학교에서 진행되었던 일련의 연구와 2017년 단독주택들을 리노베이션하면서 겪었던 사건들의 기록이다. 이 기록을 통해 소필지 주거지에서 가능한 새로운 주거 형태에 대한 질문들에 답하고자 한다.

조진만, 입체보행도시로 다시 연결되다, 2019, 혼합매체, 가변설치

건축가 조진만은 서울의 고가 하부공간을 조사하고, 이의 시범사업으로 옥수동 고가에 공공영역을 조성하는 등 분리된 도시조직에 개입하는 건축을 해오고 있다. 전시에서는 현재 진행 중인 두 개의 프로젝트(창신숭인 채석장 전망대, 낙원상가 공용공간 재생)를 통해, 도시 경관에 도달하기 위해 구축되는 보행로의 의의와 가능성을 다룬다. 단절된 보행로를 잇는 입체적 구성과 흐름을 통해, 경관 너머 공공영역으로서의 확장성을 도모한다. 

감자꽃스튜디오(남소영, 이선철), 분교의 진화, 2019, 혼합매체, 가변설치

1938년 설립되어 1999년 폐교된 강원도 평창의 산촌 폐교(옛 노산분교)는 한동안 ‘평창노산문화스튜디오’라 불리다가, 2004년 故이종호 건축가의 설계를 거쳐 지금의 감자꽃스튜디오가 되었다. 이번 전시에서 감자꽃스튜디오는 스튜디오의 상징이자, 故이종호 건축가의 아이디어였던 폴리카보네이트 재질 위로, 열다섯 해 동안 한 지역 분교가 지역의 공공성을 담보하는 공간으로서 어떻게 기능해왔는지, 그 궤적을 담아 올릴 예정이다.

김재경, 잠실시영아파트, 2004-2005, 3채널 비디오, 무한루프, 가변설치

최고은, White Home Wall, 2018, 스탠딩 에어콘, 2500x180x80(cm)

정재호, 난장이의 공, 2018, 한지에 아크릴, 600×450(cm)

정재호는 작년에 그린 그림의 장소를 올해 초 다시 찾았다. 새로 단장한 세운상가의 옥상에 오르면 ‘세운 4구역’이라는 이름으로 얼마 후 재개발되어 사라질 청계천과 을지로의 오래된 풍경이 펼쳐진다. 정재호 작가는 이 풍경에 대해 어떤 말을 덧붙일 용기가 없다고 말한다. 그리고 그림도 마땅히 그래야 한다고 말한다. 작가는 이 풍경의 모든 것을 그려낸다는 것은 애초에 불가능한 일이겠지만, 자신이 할 수 있는 그림 밖에 없다는 걸 안다. 해가 뉘엿뉘엿 저무는 시각을 담은 그림은 동시대가 밀어내고자 하는 잔해로 가득한 삶의 풍경을 서서히 드러낸다.

오민욱, 철길, 건축물, 부지, 화분, 2017, 단채널 비디오, 1분 45초

<철길, 건축물, 부지, 화분>은 앞선 다큐멘터리 영화 <범전>(2015)과 <라스트나이트>(2015)의 촬영지를 재방문하는 과정을 담아낸 작품이다. 당시 기지촌에 살던 사람들은 기능을 다한 시멘트와 함께 사라져있고, 조망하기 어려운 자본의 광범위함이 만들어낼 새로운 폐허의 미래는 그 곁에서 멈추지 않고 속도를 경신한다.

리슨투더시티, 청계천 아틀라스, 2019, 단채널 비디오, 30분, 가변설치

청계천-을지로 일대는 서울의 도시계획 역사의 두 축을 상징적으로 보여주는 곳이기도 하다. 한 축은 세운상가 건립, 청계천 복원 사업, 동대문디자인플라자 건립과 최근 도시재생이란 미명하에 진행 중인 재개발에 이르는 위로부터의 도시계획 과정이다. 다른 한 축은 판자촌과 노점상, 도심 제조업의 형성 등 아래로부터의 삶과 투쟁이다. ‘청계천 아틀라스’는 청계천-을지로를 둘러싼 여러 층위의 인터뷰들을 통해, 서울의 도시계획이 어디로 향해야 하는지를 영상으로 질문하고자 한다.

황지은, 세운캠퍼스, 2019, 혼합매체, 가변설치

세운캠퍼스는 서울의 대표적인 도심제조업의 중심지 세운상가일대에 자리 잡은 현장형 창의 융합 교육과 실천적 연구를 지향하는 실험장이다. 전시에서는 공공가구 디자인 제작 과정을 보여주는 다양한 스터디 모델과 영상 그리고 가구의 재료인 초고성능콘크리트(Ultra High Performance Concrete) 구조물을 만날 수 있다.

김태헌, 성남을 쓰다(초기 성남 풍경), 2019, 출력물, 가변크기

김광수, 여기에서 여기를, 2채널 비디오, 2019, CCTV, 반구형 반사경, LED 바, 가변설치

아르코미술관 천장의 철골 트러스는 1979년 준공 이래 40년 동안 숨죽인 채 미술관 건물의 무게를 지탱해왔다. 이 철골 트러스는 형광등 조명이 비추는 전시장 공간의 반대편에 자리한 부재하는 세계의 단면을 보여준다. 카메라는 이처럼 부재하는 공간으로서의 트러스 구조를 왕복하며 중력과 시간으로부터 멀어진 듯 하게 포착하는데, 이는 ‘리얼리티가 두 번 반복되면 과연 보다 리얼한 것이 될 것인가?’라는 의문에 대한 하나의 실험이다. 

리얼시티 프로젝트, 그린벨트, 2019, 리서치 프로젝트, 가변설치

‘리얼시티 프로젝트’는 건축 교육 시스템의 밖에서 모색된 자기-조직적 리서치 팀이다. 전시 개막과 동시에 시작되는 집단 리서치 워크숍은 서울 외곽 지역인 <그린벨트>를 주제로 하여, 5명의 건축가와 20여명의 건축학도가 팀을 이뤄 2주간 ‘필드 리서치’를 진행한다. 잠재적 자본을 기다리며 방치된 이 지역에 담긴 현실은 어떠한 모습일까? 각 팀의 현장 조사는 전시 기간 동안 업데이트-축적-연결-논의되어 나가며, 도시 리서치의 현실 참여적 가능성을 탐색한다. 

일상의실천, 움직이는 도시, 2019, 단채널 비디오, 무한루프, 가변설치

故이종호 건축가가 설계에 참여한 마로니에 공원