러시아 작가 팀 파르치코브 첫 한국 개인 전 

Burning News 7996, 2011-2013 ⓒTim Parchikov, 사진제공 공근혜갤러리

전시 명:  Burning News & Unreal Venice

작가 명:  팀 파르치코브 Tim Parchikov (1983~, 러시아)

전시 일:  2019.12.24(화) - 2020.2.2(일)

관람 시간:  화-토/ 오전 10시 30분-오후 6시, 일/오후 12-6시(매주 월요일 휴관)

러시아를 대표하는 young artist 로 세계적인 주목을 받고 있는 팀 파르치코브(1983~)의 첫 한국 개인 전이 12월 24일부터 2월 2일까지 삼청동 공근혜갤러리에서 열린다. 

러시아 국립대학교에서 영화를 전공한 후 사진, 영상, 설치를 이용한 독특한 시각의 작업을 선보여 온 팀 파르치코브는 2013년 칸딘스키 상을 수상하는 영예를 안았다. 이후 베니스 비엔날레, 파리 퐁피두 센터 등의 명성 있는 유럽 미술관에서 꾸준히 초청 전이 열리고 있다.

한국에 첫 선을 보이는 이번 전시에서는 미디어에 의해 과부화 걸린 현대인들의 일상을 꼬집으며 동시대적인 문제를 제시한 그의 대표작 “버닝 뉴스”와 관객이 직접 참여하여 작품을 구성하는 “ 비현실의 베니스” 시리즈를 선보인다.

‘불타는 뉴스(Burning News)’ 연작은 과도한 정보가 홍수처럼 쏟아지는 것이 정점에 이르렀을 때, 인간의 의식이 어떻게 반응하는 지에 대한 문제를 제기한다.

눈 내리는 겨울의 하얀 풍경과 대비되어, 사진 속 인물들은 얼굴을 향에 다가오는 불꽃이 그들의 손을 찌르고 있다는 것을 알지 못한 채 불타는 신문을 움켜잡고 있다. 매스미디의 출현과 함께, 뉴스는 우리가 사회적으로 존재하는 데 있어 중요한 일상이 되었다. 뉴스는 의식을 일깨우고, 심장에 불을 붙이고, 지성을 일깨우는 역할을 해야 한다. 파르치코브는 “불타는 뉴스- Burning news ” 라는 은유적 표현을 사용하였다. 1900년, 레닌이 창간한 혁명적 마르크스주의 신문 <이스크라 (Iskra,불꽃)>에서 착안한 제목으로, 이스크라는 실질적으로 러시아 혁명의 발화제가 되었다. 그러나 21세기의 '불타는 뉴스'들의 강렬함은 뉴스의 전사(前史)를 불태우고 전멸시킬 정도로 극하게 격렬해지고 있다. 이렇게 “과도한 뉴스에 노출되고 있는 현대인들은 자극의 과잉으로 흥분 대신에 오히려 그 앞에서 무감각해지는 마취의 효과를 겪게 된다”는 것을 상기시켜주고 있는 작품이다. 

  사진 작품들과 함께 선보이는 비디오 영상  “눈사람 snowman 2012”은 불타는 뉴스 시리즈의 연장선이다. 범람하는 뉴스들로 현대인들은 마치 “동면”에 빠진 것처럼 무감각해지고, 의식이 사라져 결국에는 눈사람처럼 얼어붙는다. 이러한 악순환을 타파하기 위해 영상 속에 한 남성이 나타나 불타는 뉴스를 들고 있는 눈사람을 부순다.

Venice Burano 2011 1652 ⓒTim Parchikov, 사진제공 공근혜갤러리

파르치코브의 또 하나의 대표적 연작 “Unreal Venice” 는 ‘진짜 베니스가 존재하는가?’ 라는 역설적인 질문을 던진 작품이다. 전세계 관광의 메카가 된 유럽의 아주 작은 소도시인 베니스는 너무 많은 관광객들로 넘쳐난다. 실제 거주민 보다 관광객이 도시 전체를 뒤덮는 곳이 되어버렸다. 작가는 이런 현상을 놓고 다른 관점에서 베니스를 살펴보았다: 베니스에 거주하고 있는 주민들의 일상적 삶을 캔버스에 그려진 그림처럼 여러 장의 사진 조각들로 제작했다. 그리고 전시장을 찾은 관객들이 마음에 드는 사진 조각들을 직접 골라 모자이크 퍼즐처럼 원하는 이미지를 끼워 맞추어 완성되는 매트릭스 작품이다. 멀리서 보면 마치 스테인드글라스

같은 추상 모자이크로 보이는 색 조각들의 조합이다. 하지만 자세히 들여다보면, 각각의 사진들은 개인, 가족 혹은 집의 풀리지 않는 미스터리의 실마리가 된다. 

한국에 처음으로 선보이는 파르치코브의 이번 개인 전을 관람하면서 정보의 홍수 속에서 잠시 빠져 나와 눈 내리는 러시아의 하얀 겨울과 태양 가득한 베니스의 골목들을 상상하며 삶의 여유를 되찾는 계기가 되길 바란다. 

 

팀 파르치코브(Tim PARCHIKOV, 1983- 모스크바)는 러시아의 신 세대를 대표하는 작가로, 2013년 Best Young Artist 로 칸딘스키 상을 수상하였다. 그는 러시아 국립 대학에서 영화를 전공하고, 독립 아티스트, 촬영 및 영화 감독으로 활발히 활동하고 있다. 주로 모스크바와 파리를 오가며 활동하며 영국, 스페인 등 유럽 주요 국가와 이스탄불, 중국으로까지 전시가 이어져 세계적인 주목을 받고 있다. 2011년에 열린 54회 베니스 비엔날레에서는 칸디다 회퍼, 난 골딘 등의 세계적인 대가 들과 나란히 Fondacione Cini 에서 열린 Real Venice 전에 참여한 바 있다.  2014년, 파리 퐁피두 미술관에서 열린 그룹 전에도 참여했다. 한국에서는 2018년 대구사진 비엔날레에 초청을 받았다. 

Tim PARCHIKOV (1983- 모스크바)

*Education:

2005 - 2007: Graduate Film School, Moscow

2002 – 2006: Russian State University of Cinematography, Moscow

*Awards

2013: Kandinskiy Prize – Best young artist.

*Solo Exhibitions:

2019: “Burning News & Unreal Venice” , Gallery K.O.N.G., Seoul, South KOREA

2017: 'Farms of Hephaestus', Multimedia Art Museum, Moscow

2016: 'Evidential Paradigm', Marina Gisich Gallery, Saint Petersburg

2016: 'Suspense', Lianzhou Foto festival, China

2015: “Dead Time”, Pechersky gallery, Moscow

2015: 'Features of Intuition', Moscow Museum of Modern Art, Moscow

2015: 'Suspense', Centro Niemeyer, Avilés

2014: “Dead Sea”, Juana de Aizpuru Gallery, Madrid

2014: “The Foundation Pit”, Marina Gisich gallery, Saint Petersburg

2014: 'Suspense', Maison Européenne de la Photographie, Paris

2014: “Fast-Moving Tides”, Priska Pasquer Gallery, Cologne

2014: 'Times New Roman. Episode III: Moscow', Thessaloniki Photo Biennale

2013: 'Suspense', DA2 Museum, Salamanca

2013: 'Times New Roman. Episode III: Moscow', La Galleria Parmeggiani, Reggio Emilia

2013: 'Times New Roman. Episode III: Moscow', Glaz Gallery, Moscow

2012: 'Color Matrix. Unreal Venice'. Glaz Gallery, Moscow

2012: 'Suspense', Juana de Aizpuru Gallery, Madrid

2011: 'Mudflats', Krasnoyarsk Museum Biennale, Krasnoyarsk

2011: 'Suspense', Museo di Roma in Trastevere, Rome

2011: 'Suspense', Centro Andaluz de la Fotografia, Almeria

2011: 'Peripheral Vision', Le Gallerie Fotografiche Fnac, Turin

2011: 'Suspense', Triumph Gallery, Moscow

2010: 'Suspense', Moscow Museum of Modern Art, Moscow

2009: 'Peripheral Vision', Glaz Gallery, Moscow

2009: 'Association', “Fashion and style in photography” festival, Central Exhibition Hall Manege, Moscow

2008: 'Europe. Stop.', 'Pingyao International Photography Festival', Pingyao, China

2008: 'Plastification', Glaz Gallery, Moscow

2006: 'The Suitcase”,The State Architecture Museum, Moscow

*Group exhibitions:

2018: “Role-playing: Rewriting Mythologies”, Daegu Photo Biennale 2018 

2018: “Motherland in Art”, MOCAK, Krakow 

2017: “Juana de Aizpuru. Extracto de una Coleción”, Museo Patio Herreriano, Valladolid

2017: “From Havana has come a… “, Juana de Aizpuru Gallery, Madrid

2017: Curitiba Biennial, Oscar Niemeyer Museum, Curitiba

2017: “Tell It Like It Is — or Could Be“, Mead Art Museum

2016 “Technologies of violence”, Arts Santa Monica, Barcelona

2016: “Deep Inside”, 5th Moscow Biennale for Young Art, main project 

2014: “Burning News”, Hayward Gallery, London

2014: 'Russian Contemporary Photography', TEA Museum, Tenerife

2014: “Un Nouveau Festival”, Centre Pompidou, Paris

2014: 'Ri-conoscere Michelangelo', Galleria dell'Accademia, Florence 

2014: 'La Russie, au-delà des mythologies 'Russenko festival, Grand Réservoir de l’hôpital Bicêtre, Kremlin-Bicêtre,France

2012: 'Proyecto para una colección de Arte Contemporáneo', Juana de Aizpuru Gallery, Madrid

2012: “Under a Tinsel Sun”, III Moscow International Biennale for Young Art, Central, House of Artists, Moscow

2011: 'Real Venice', 54 Biennale of Venice, L'Abbazia di San Giorgio Maggiore, Venice

2011: 'Capalbiofotografia 2011', Il Frantoio, Capalbio, Italy

2011: 'Circulations, Festival de la jeune photographie européenne', Parc de Bagatelle, Paris

2010: 'Avancée de la fiction sur le réel, vents forts et perturbations à l'Est: Viktoria

Sorochinski et Tim Parchikov', Espace Dupon, European Month of Photography, Paris

2010: 'Des espoirs indicibles', Galerie publique Le Château d'Eau, Toulouse (catalogue)

2010: 'Time within Us', Istanbul Modern, Istanbul; 'Solianka Gallery', Moscow; Thessaloniki Museum of Photography

2009: 'A Invenção de um Mundo, coleção da Maison Européenne de la Photographie', Itaú Cultural, São Paulo

2009: 'Piece of Art', Parallel program of the 3rd Moscow Biennale of contemporary art,

State Museum of Contemporary Arts of the Russian Academy of Arts, Moscow

2009: 'On the Road: Petr Lovigin, Tim Parchikov, Georgy Pervov', Ashdod Art Museum Monart Center, Ashdod, Israel

2009: “On the Road: Petr Lovigin, Tim Parchikov, Georgy Pervov”, Passage de Retz, Paris

2008: 'Father Frost Lives', Triumph Gallery, Moscow

2008: 'The power of water', video installation, State Russian Museum, Saint-Petersburg

2008: 'Russian vision of Spain', Central Exhibition Hall Manege, Moscow

2007: 'Photoquai. Première biennale des images du monde à Paris”, Paris

2007: “Sardinia: the divine footprint”, Solianka Gallery, Moscow (catalogue)

2007: “Russian Vision on Europe”, Galeria Torreao Nascente da Cordoaria Nacional, Lisbon

2006: “Russian Vision on Europe”, Schusev State Museum of Architecture, Moscow

2005: “Russian Vision on Europe”, EUROPALIA Festival, Centre d'Art de Rouge Cloitre, Brussels

*Publications:

2018: Nomas Magazine

2016: 'American Chordata' fall 2016

2015: 'Harper's Magazine' March 2015

2012: 'L'INSENSÉ' №10, 26-27.