스페인 초현실주의 거장 '살바도르 달리(Salvador Dali)'의 대규모 원화전이 오는 11월 27일부터 2022년 3월 20일까지 동대문디자인플라자(DDP)에서 진행된다. 살바도르 달리 재단과 7년여간의 공식 협업을 통해 기획된 이번 전시는 스페인 피게레스에 위치한 달리 미술관(Dali Theatre-Museum)을 중심으로 미국 플로리다의 살바도르 달리 미술관(Salvador Dali Museum), 스페인 마드리드의 레이나 소피아 국립미술관(Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia) 컬렉션으로 구성된다. 전 생애에 걸친 회화 및 삽화, 설치작품, 영상, 상업광고 등의 걸작 총 140여 점을 소개하며 다방면으로 천재적이었던 달리의 예술성을 조명한다. 

 

<살바도르 달리전> 티켓은 성인(만 19-64세)은 20,000원, 청소년(만 13-18세)은 15,000원이며, 어린이(만 7-12세)는 13,000원이다. 온라인 예매처인 인터파크와 29CM를 통해 할인된 가격으로 티켓을 구매할 수 있다. 

 

 

 

달리 미술관은 살바도르 달리가 태어나고 성장한 스페인 피게레스에 있는 미술관이다. 폐허가 된 극장을 달리가 직접 설계하여 자신의 박물관으로 탈바꿈시켰다. 예술적 정열을 쏟아부어 재탄생시킨 박물관은 벽화와 조각 등 달리의 상징적인 요소들이 곳곳에 묻어난다. 지하실에 살바도르 달리의 무덤이 안치된 장소이기도 하다. 

 

플로리다 해안가에 위치한 아름다운 미술관이다. 1942년 살바도르 달리 회고전을 보고 감명받은 모스 부부가 45년 동안 수집한 작품 200여 점을 전시하기 위해 설립되었다. 초현실적이고 역동적인 예술관과 자연재해로부터 작품을 보호하기 위해 설계된 건축물로 더욱 명성을 얻었다. 

 

스페인을 대표하는 화가 ‘피카소’와 ‘살바도르 달리’의 빛나는 걸작들을 소장하고 있는 국립미술관이다. 그 외에도 20세기 초반 미술계를 주도한 화가 ‘호안 미로’, ‘후안 그리스’, ‘르네 마그리트’ 등의 현대미술 작품들을 다수 전시하고 있다. 

 

 

 

- 스페인·미국의 살바도르 달리 3대 미술관 연합 기획전  

- 살바도르 달리의 정열적인 삶과 독창적인 예술세계를 소개하는 국내 최초 원화전 

- 140여 점의 유화와 삽화, 설치작품, 사진과 영상, 멀티미디어 작품 연대기별 구성 

- 서스펜스의 대가로 칭송 받는 세계적인 영화감독 ‘알프레드 히치콕’과의 협업 <스펠바운드>와 

   미키 마우스 창시자 ‘월트 디즈니’와의 장기 프로젝트로 탄생한 애니메이션 <데스티노> 상영 

- 상상력과 기획력이 돋보이는 설치작품 및 상업활동 공개 

 

 

이번 전시는 살바도르 달리의 국내 첫 대규모 원화전으로, 1910년대 초부터 1980년대까지의 회화와 삽화를 선보인다. 스페인 피게레스의 달리 미술관이 소장한 다수의 컬렉션과 그 밖의 해외 소장품을 함께 선보이는 이번 전시는 달리의 유년 시절부터 전 세계의 주목을 받는 작가로 자리매김하기까지의 시기별 작품 특성을 조명하고 영향을 주고받았던 인물과 개인적인 순간들을 함께 소개한다. 총 아홉 개의 섹션을 통해 예술이 인생을 지배해야 한다는 달리의 신념을 설명하고 초현실적인 경험을 선사하고자 한다. 

 

출생부터 남달랐던 달리의 가족과 고향 등 유년 시절의 배경을 소개한다. 당시 유행하던 미술사조를 학습하고 다양한 실험을 통해 자신만의 스타일을 찾아가는 과정을 볼 수 있다. 

 

초현실주의 그룹에서 활동한 시기의 작품과 루이스 부뉴엘과 공동 제작한 최초의 초현실주의 영화 <안달루시아의 개>를 관람할 수 있다. 또한 갈라와의 운명적인 만남부터 마지막 순간까지 영화 같은 러브스토리가 펼쳐지며, 작품 속에서 갈라가 등장하기 시작하는 주요 초기작을 공개한다. 

 

뉴욕에서의 망명 생활 동안 달리의 활동 무대는 더 넓게 확장된다. 1930년대부터 1940년대까지 약 40개의 연극 무대 디자인과 연출을 담당한 달리는 각종 소품과 의상 디자인 등에도 남다른 재능을 보였다. 그는 곧 할리우드의 영화 연출에도 참여하게 된다.   

 

최고의 이야기꾼이었던 달리는 삽화와 커버 디자인 등 그래픽 아티스트로서 활약하였다. 컬러 수채화와 판화, 에칭 등 다양한 기법을 적극 활용하여 완성한 <셰익스피어에 대한 소동>, <라 만차의 돈키호테>, <삼각모자>, <이상한 나라의 앨리스> 삽화 시리즈를 소개한다. 

 

달리와 갈라는 고향인 카다케스의 아름다운 풍경과 종교적 주제, 과학적 진보를 혼합하고자 했다. 전통적인 회화 기법으로 돌아가고자 한 달리의 새로운 세계관을 담은 작품들을 선보인다. 

 

달리는 수학과 과학이론을 그림에 적용시키는 다양한 착시 실험에 몰두한다. 편집광적 비판과 이중 이미지, 스테레오스코피, 홀로그래피, 4차원 등과 같이 독창적인 시각적인 환상에 대해 탐구했다. 

 

섹션 7. 영원불멸한 거장들의 천국 

달리의 천재성과 창조성은 예술사적으로 뛰어난 화가들을 끊임없이 분석하고 의문을 제기하며 반기를 들었다. 말년기 작품에서 피카소와 벨라스케즈, 미켈란젤로와 같은 거장들에 대한 달리의 깊은 경의를 찾아볼 수 있다.  

 

미국 플로리다에 있는 달리 미술관을 위해 특별 제작된 실감형 멀티미디어 콘텐츠 <달리의 꿈 Dreams of Dali>가 타 미술관에서 최초로 공개된다. 벽면을 에워싼 몽환적인 화면과 생생한 사운드로 달리의 꿈속에서 벌어졌을 풍경이 현실에서 펼쳐진다. 

 

섹션 9. 메이 웨스트 룸 

살바도르 달리는 할리우드에서 활약하며 수많은 아티스트와 스타들과 영감을 주고받았다. 이러한 스타성은 그의 남다른 감각과 재치 있는 세계관과 만나 폭발적인 시너지를 냈다. 그중 가장 대표적인 설치 작품 <메이 웨스트 룸 Mae West Room>을 소개한다. 착시가 만들어내는 마법 같은 경험을 전시장에서 직접 체험할 수 있다. 

 

 

 

살바도르 달리(Salvador Dali, 1904-1989)는 스페인 출신의 화가이다. 달리는 1904년 스페인 카탈루냐의 소도시 피게레스에서 태어났다. 달리가 태어나기 전, 세상을 떠난 형으로 인해 상심한 부모는 달리를 죽은 형의 환생으로 여겼다. 이는 달리에게 정신적인 상처를 안겼고 죄책감과 강박증, 편집증, 정신 분열 증상인 이중성 혹은 다중성을 갖게 했다. 달리는 온전한 자신으로 인정받길 원했으며, 그 열망을 온갖 기행과 일탈로 표출했다. 발작적으로 소리를 지르고 웃기, 개미에 뒤덮인 박쥐를 입에 넣기, 망토와 왕관을 쓰고 왕 행세하기, 여자아이를 높은 곳에서 밀어버리기, 염소똥으로 만든 향수 뿌리기 등 기상천외한 행동으로 시선을 끌었으며, 평생 괴짜 취급을 받으며 지내야 했다.  

 

어렸을 때부터 뛰어난 예술적 재능을 보인 달리는 17살에 마드리드의 산 페르난도 왕립 미술학교에 입학한다. 그는 조각상을 그리는 정물화 수업 시간에 저울을 그려 주위를 당혹스럽게 만들었으며, 심사위원보다 자신이 더 뛰어나다는 이유로 시험지 답안 제출을 거부했다. 그는 과격하고 반항적인 행동으로 결국 퇴학 조치를 당한다. 입체파의 영향을 받은 달리는 벨라스케즈, 라파엘로 등 고전화에 관심을 보였으며, 지그문트 프로이트의 정신분석학에 충격을 받아 무의식과 꿈의 세계에 심취하게 된다. 무의식과 본능의 세계를 해방시키고자 한 초현실주의 예술가들과 활발하게 교류하며 달리의 명성은 점차 높아졌다. 세계대전의 폐허 위에서 탄생한 초현실주의는 산업혁명이 초래한 물질주의를 비판하는 예술가들이 뭉쳐 개척한 사조였다. 하지만 독재자를 옹호하는 발언을 일삼고 자본주의를 좇았던 문제아 달리는 동료들의 분노를 불러일으켰고, 끝내 초현실주의 그룹에서 제명당했다. 이러한 달리를 유일하게 이해하고 감싸 안았던 사람은 아내 갈라였다. 10살 연상의 유부녀였던 여인과 사랑에 빠진 달리는 모든 것을 바쳐 청혼했고, 결국 갈라는 이혼 후 달리와 재혼하게 된다. 달리의 천재성을 한눈에 알아본 갈라는 그가 작품 활동에만 전념할 수 있도록 물심양면으로 돌보았다. 달리는 “나의 어머니보다, 아버지보다, 피카소보다, 그리고 심지어 돈보다도 갈라를 더욱 사랑한다. 그녀가 나를 치유했다.”라고 말할 정도로 한평생 갈라 만을 사랑했다. 

 

달리는 평생 시달린 불안감과 광기를 독창적인 예술 언어로 표현했다. 대표적으로 의식의 흐름을 그대로 기록하는 ‘자동기술법’과 어떠한 사물에 강박적으로 집착하거나 응시할 때 나타나는 왜곡을 표현한 ‘편집광적 비판’이 있다. 달리는 비이성적인 환각 상태를 객관화하여 사실적으로 재현하고자 했다. 정통적인 회화기법과 정밀한 소묘, 오차 없는 원근법을 통해 완성한 몽환적이고 기묘한 그림은 사람들을 매혹시켰다. 달리는 “그림이란 비합리적인 상상력에 의해 만들어지는 천연색 사진”이라고 정의하기도 했다.  

또한 원자 과학이나 DNA, 가톨릭의 신비성을 추구했던 달리는 히로시마 원자폭탄에 충격을 받아 '핵-신비주의' 이론을 발표했으며, 강렬한 화면과 정교한 테크닉의 실험을 멈추지 않았다.  

 

파리에서의 첫 개인전을 시작으로 유럽을 오가며 왕성한 활동을 펼친 달리는 장르와 매체를 가리지 않고 영화, 사진, 연극, 패션 등 상업적인 분야에서도 활발히 활동했다. 영화감독인 월트 디즈니와 알프레드 히치콕과도 협업한 달리는 슈퍼스타 대우를 받았다. 로고를 디자인하고, 광고에 얼굴을 내밀며 예술과 상업 경계를 무너트려 팝아트 탄생의 기반을 마련했다. 종잡을 수 없는 기행과 획기적인 이슈를 만들며 화제를 몰고 다녔던 괴짜 천재 화가 살바도르 달리는 세계적인 스타로, 또한 20세기를 대표하는 초현실주의의 대가로, 오늘날 현대사회 예술문화 전반에서 막강한 영향력을 발휘하는 천재적인 예술가로 우리의 삶 속에 강렬하게 살아 숨 쉬고 있다. 

 

 

 

 

 

<자화상 Self-Portrait>, 1918 

26.67 x 20.95 cm  

Collection of The Dali Museum, St. Petersburg, FL 

 

 <지는 밤의 그림자 Shades of Night Descendin>, 1931 

60.96 x 50.17cm 

Collection of The Dali Museum, St. Petersburg, FL 

 

 <사라지는 볼테르의 흉상 Disappearing Bust of Voltaire>, 1941 

46.35 x 55.25 cm 

Collection of The Dali Museum, St. Petersburg, FL 

 

 

<임신한 여성이 된 나폴레옹의 코, 독특한 폐허에서 멜랑콜리한 분위기 속 그의 그림자를 따라 걷다. 

Napoleon's Nose, Transformed into a Pregnant Woman, Strolling His Shadow with Melancholia amongst Original Ruins>, 1945 

51.00 x 65.50 cm 

Fundacio Gala-Salvador Dali, Figueres 

 

76.50 x 46.00 cm 

Fundacio Gala-Salvador Dali, Figueres 

 <후안 데 에레라의 '입방체 연구'에 대한 서문 A Propos of the 'Treatise on the Cubic Form' by Juan de Herrera>, 1960 

59.5 x 56.00 cm 

Museo Nacional Centro de Reina Sofia, Madrid  

 

60.00 x 60.00 cm 

Fundacio Gala-Salvador Dali, Figueres 

 

 <전사 혹은 '로스 엠보자도스.' 미켈란젤로의 로렌조 데 메디치의 무덤에 있는 로렌조 데 메디치 조각상 재해석 

The Warrior or 'Los Embozados'. Lorenzo de' Mediciafter the Tomb of Lorenzo de' Medici by Michelangelo>, 1982  

100.00 x 100.00 cm 

Fundacio Gala-Salvador Dali, Figueres