전시작가 이재헌 Jaeheon Lee

제    목 나의 유령 My Ghost Part I

기획┃글 맹지영 큐레이터 jymaeng@gmail.com

전시일정 2023. 8. 30 (수) - 9. 27 (수) 

                   *오프닝 리셉션은 8월 30일 오후 5시부터 진행됩니다. 

전시작품 회화 20점

장    소 갤러리에스피 (GALLERY SP)

                   서울시 용산구 회나무로44가길 30 / www.gallerysp.com

개관시간 화 - 토 10:00 - 18:00 (일, 월요일 휴관)

문    의 02-546-3560 / gallerysp@daum.net

 

갤러리SP는 이재헌의 개인전 《나의 유령 My Ghost Part I》을 개최한다. 이번 전시는 작가의 4년 만의 개인전이었던 2022년 《하얀 성 White Castle》에 이어 갤러리SP에서 두 번째 전시로, 2023년 8월 30일부터 9월 27일까지 Part I이, 그리고 10월 4일부터 10월 31일까지 Part II로 이어지며 신작 회화 총 86 여점을 선보인다. 

《하얀 성 White Castle》(2022)에서는 각 연작의 대표 작품들을 중심으로 총 15점을 한 자리에 펼쳐 소개했다면, 이번 전시 《나의 유령 My Ghost》은 <꽃밭 속의 형상>과 <뷰어>, <아이돌> 연작을 포함한 20점의 Part I과 <아이돌> 연작을 중심으로 한 인물화 66점의 Part II로 나누어 구성된다. 

이재헌의 그림에서 인물은 하나의 몸에서 여러 얼굴이 중첩되어 때로는 둘 혹은 서넛이 합쳐져 있다. 또한 얼굴의 이목구비는 그리고 지워짐이 반복된 붓질로 인해 뿌연 막이 입혀진 듯 아득하게 현실에서 멀어져 보이면서도, 인물이 입고 있는 서양의 고전적 복장이나 광배는 그림에 성스럽고 종교적인 분위기를 부여한다. 지워진 듯 보이는 얼굴과 붓질이 살아 있는 의상과 배경의 상반된 표현은 실존적 형상과 미지의 공간을 한 화면 속에 담아내려는 작가의 일관된 태도를 보여준다.

이번 전시는 이재헌이 지속적으로 탐구해 온 형상과 풍경의 관계를 넘어 인물의 형상에서 내포하는 실존적 자아의 존재에 보다 집중한 인물화를 중심에 둔다. 전시 제목인 ‘나의 유령’은 인물을 그리고 지우는 과정을 통해 존재가 가지는 불안의 실체를 바라보며 그 너머에 존재하는 보이지 않는 세계에 대한 작가의 지속적인 고민과 믿음, 그리고 연마의 과정을 의미한다. 

Part I에서는 형상과 풍경의 관계에 대한 고민이 담긴 <뷰어> 연작 2점과 <꽃밭 속의 형상> 3점과 인물화와 <아이돌> 연작 15점으로 구성된다. 형상과 풍경을 오가며 그려왔던 작가의 행보가 점차 온전히 인물로 무게가 옮겨가고 있는 변화의 과정을 짐작해 볼 수 있다.

인물화와 <아이돌> 연작 66점으로만 이루어진 Part II에서는 시간과 국적을 초월한 지워지고 중첩된 얼굴의 분열적이고 이중적인 자아의 모습을 살펴볼 수 있다. 작가가 그린 인물들은 인간이 근원적으로 가지고 있는 불안과 우울을 포함하는 동시에 기대와 희망의 정서도 품고 있음을 인지시킨다. 

○ <뷰어> 

2007년부터 시작되었으며, 형상이 풍경을 배경으로 등장하였다. 그림의 재료가 되는 사진 이미지들이 외부의 사건이나 상황을 간접적으로 전달하는 데 있어 그것을 접하는 개인이 개입하거나 닿을 수 없음에 대한 인식을 하면서, 그 창이 되는 컴퓨터 ‘뷰어’ 프로그램 형식을 개념적으로 그림에 가져온 것이다. 처음에는 직접적으로 사용하지 않았지만 점차 화면 안에서 공간을 나누거나 인물과 배경을 나누는 장치로서 실험해 왔다.

○ <꽃밭 속의 형상>

2009년부터 형상과 풍경의 관계에 대한 탐구가 본격적으로 전개되었다. <뷰어> 연작과 마찬가지로 형상과 풍경에 대한 작가의 실험에 맞물려 있다. 그러나 <뷰어> 연작과 같은 화면 안에서의 의도적인 구분보다는 풍경을 배경으로 둔 인물화 형식이다.

○ 인물화와 <아이돌>

2015년부터 작가 본인을 포함한 주변 인물, 한국에서 활동하는 아이돌을 모델로 시작되었다. 2017년부터 <아이돌> 연작이 본격적으로 나오게 되며, <얼굴 습작>, <하나이면서 둘>, <하나이면서 셋>, <하나이면서 여럿>, <둘이면서 하나>, <셋이면서 하나>, <넷이면서 하나>와 같은 제목의 연작들로 나오고 있다.

[...] 그림을 온전히 받아들이는 일은 여전히 두렵기만 하다. 하지만 그림의 이유가 점점 더 선명해지는 것도 사실이다. 이제는 그림이 무엇인지보다 내가 지금 느끼고 있는 마음 속 이 응어리를 설명하는 일이 더 어렵다. 그림을 그리다 보면 내 모든 것이 폭발할 것만 같은 도취감에 휩싸이기도 한다. 반대로 그림과 그림을 그리는 일, 심지어 내 삶조차도 한없이 가볍게 느껴지기도 한다. 고양감과 절망감을 오가며 나는 무엇을 보고 싶었던 것일까? 그런데 과연 나는 진정으로 보고 싶었던 것일까? 어쩌면 바로 그 바라봄이 두려운 일인지도 모르겠다. 희극과 비극을 오가는 삶 속에서 보통의 삶을 꿈꾸는 일은 얼마나 비겁한 일인가? 내 마음속 응어리가 나를 그림으로 이끌었다. 그러나 이제 그림을 그리는 일이 내 마음속에 응어리를 만들고 있다. 그래서 그림을 그릴수록 내 마음은 점점 더 무거워지고 있다. 유령의 믿음을 떠올린다. 그리고 지금 내 앞에 그림으로 펼쳐져 있는 나의 유령들을 바라본다. 한없는 가벼움에 짓눌려 어쩔 수 없이 그렸던 바로 그 유령 말이다. 부디 그 가벼움이 유령의 무게로 온전히 남아 있기를...[...] -2023년 7월

이재헌(b.1976)은 서울대학교 미술대학 서양화과와 동 대학원을 졸업했다. 갤러리SP(2022, 서울), 플레이스 막(2018, 서울), Shin Gallery(2013, 뉴욕), 갤러리조선(2010, 서울) 등에서 개인전을 개최했으며, THE SHOPHOUSE(2023, 홍콩), 아트스페이스 호화(2023, 서울), 누크갤러리(2022, 서울), 챔버1965(2022, 서울), 하이트컬렉션(2021, 서울), WESS(2021, 서울), 서울대 미술관(2020, 서울), 플레이스 막(2019, 서울) 등 다수의 단체전에 참여했다.

이재헌

1976년 출생

제천 거주 및 활동

2008 서울대학교 대학원 서양화 전공 졸업 

2006 서울대학교 미술대학 서양화과 졸업 

2003 경북대학교 공과대학 기계공학과 졸업 

2023   나의 유령 PartⅠ, 갤러리에스피, 서울, 한국 

2022   하얀성, 갤러리에스피, 서울, 한국

2018   밤의 진공, 플레이스막, 서울, 한국

2013   깊고 어두운 미소, 신갤러리, 뉴욕, 미국

2010   Man on the moon, 갤러리조선, 서울, 한국

2008   폭력의 역사, 신한갤러리, 서울, 한국

2007   더러운 그림, 스톤앤워터, 안양, 한국

2023        Spring Collection, 갤러리에스피, 서울, 한국

2023        Global Citizens, 하이프아트&더 샵하우스, 타이항, 홍콩

2022        PARAXIS, 아트스페이스 호화, 서울, 한국

2022        하나이면서 셋, 누크갤러리, 서울, 한국

                상징적인 방안에 들이기 기술, 챔버 1965, 서울, 한국

                The Preview, 갤러리에스피, 서울, 한국

2021        인 블룸, 하이트컬렉션, 서울, 한국

                One at a time, WESS, 서울, 한국

2020 초상을 위한 습작, 공간연줄, 서울, 한국

               우울한가요?, 서울대미술관, 서울, 한국

2019 화가의 말, 플레이스막, 서울, 한국

               픽 유어 픽, 서울로미디어캔버스, 서울, 한국

               리센트워크갤러리 프로젝트 II - 일상에 예술을 포스팅하다, ACC 미디어 월, 광주, 한국

2018 치열했던 여름이 남긴 고백, 디스위켄드룸, 서울, 한국

               얼굴로부터, 2/w. 서울, 한국

2016 4월의 한낮, 겸재정선미술관, 서울, 한국

2015 무심, 소마미술관, 서울, 한국

2014 Affinity90, 갤러리 조선, 서울, 한국 

               잡화점, 보안여관, 서울, 한국

2013 Koreanism, 신갤러리, 뉴욕, 한국

2012 비밀-오차의 범위, 광주시립미술관, 광주, 한국

               세개의 시선, 갤러리 그림손, 서울, 한국

               비밀-오차의 범위, 아르코 미술관, 서울, 한국

2011 유령의 집 전북도립미술관, 전주, 한국

               City_net ASIA 2011, 서울시립미술관, 서울, 한국

               비밀-오차의 범위, 부산시립미술관, 부산, 한국

               hey, 아트팩토리, 파주, 한국

2010 방법의 의미: 채우는 것, 지우는 것, 갤러리 킹, 서울, 한국

               나의 이야기, 갤러리 신라, 대구, 한국

               죄악의 시대, 대안공간루프, 서울, 한국

2009      깊은 표면, 갤러리조선, 서울, 한국

               Double ACT, 사비나미술관, 서울, 한국

               회화에 묻다, 한전프라자갤러리, 서울, 한국

               괴물시대, 서울시립미술관, 서울, 한국

               인물 징후, 갤러리 킹, 서울, 한국

               쾌락원칙, 문화일보갤러리, 서울, 한국

2008      서교난장: NG아트페어, 갤러리 상상마당, 서울, 한국

               휴일공장작전 ID GIG.4, 인천 진영플라스틱 공장, 인천, 한국

               난지갤러리 개관기념전, 난지갤러리, 서울, 한국

               6번째 여름전, 스톤앤워터, 안양, 한국

               불경한, 그리고 은밀한, 소마미술관, 서울, 한국

2007       석수시장국제레지던시 오픈스튜디오, 스톤앤워터 및 개인스튜디오, 안양, 한국 

               얼굴얼굴전, 리앤박 갤러리, 파주 헤이리, 한국 

               우문현답, 쿤스트독, 서울, 한국 

               우수청년작가전, 갤러리 가이아, 서울, 한국 

2006       우리, 차이 나?, 동덕아트갤러리, 서울, 한국 

               오늘날 예술은 일상 속에서 다만 개념적으로 짠하다, 스톤앤워터, 안양, 한국

2005       Out Door, 미술사, 대구, 한국 

정부미술은행, 서울, 한국

서울대미술관, 서울, 한국

수상 및 레지던시 

2018   서울문화재단 작품창작지원 선정

2020   ‹화가의 말› 출간

2019   다큐멘터리영화 ‹나의 정원› 영화제 상영 

2010   SeMA 신진작가지원 프로그램 선정

2008   신한갤러리 전시공모 당선

            난지창작스튜디오 2기 입주 작가 

2007   석수시장 프로젝트-석수시장 국제레지던시 프로그램

2006   SOMA Drawing Center 아카이브 작가 선정, 서울, 한국

 

이재헌, 뷰어 016 Viewer 016

oil on canvas, 190 x 150 cm, 2021-2022

(이미지제공: 갤러리에스피)

 

oil on canvas, 145.5 x 112 cm, 2023

(이미지제공: 갤러리에스피)

 

이재헌, 셋이면서 하나 Three in One

oil on canvas, 100 x 80.3 cm, 2019-2023

(이미지제공: 갤러리에스피)

 

이재헌, 얼굴 습작 Study for the Face

oil on canvas, 53 x 45.5 cm, 2020-2023

(이미지제공: 갤러리에스피)