전시 제목 : 황선태 개인전 《빛,있음 / The light Being》 展
전시 기간 : 2024.10.04(금)-10.26(토)
관람 시간 : 화~토요일 10am~6pm
전시 장소 : 갤러리 나우 (서울시 강남구 언주로 152길 16)
문 의 : T. 02-725-2930, E-mail. gallery_now@hanmail.net
[작가노트]
선과 빛
일상 속에서 흔히 마주치는 사물. 그리고 그 사물들과 경험하며 발생하는 스치듯 지나가는 의식들. 이것이 내 작업의 시작이다. 즉 평범하지만 그 안에서 발생하는 특별한 여운을 가장 단순한 방법으로 보여주고자 한다. 이것을 달리 말하면 “사물을 어떻게 해석할 것인가?”에 대한 이야기 이고 그 해석하는 과정이 내 작품이 시작하는 지점이다.
작품은 두 개의 방식으로 만들어졌는데
첫 번째는 평면작업인 사진 드로잉이나 유리 드로잉이다. 이 작업들은 사물을 표현할 때 선명함보다는 불분명함을 이용한다. 불분명함이 사물의 존재에 대해 더 궁금증을 자아내고 보는 이로 하여금 사물 그 자체에 더 집중할 수 있다고 생각하기 때문이다.
두 번째는 입체적 형태(유리조각, 설치조각)의 작업이다. 이들 작업은 사물의 형태와 상황이 주변 환경과 설정을 통해 다양한 해석을 발생시킨다는 것을 이야기 한다.
“개념이 현실의 몸을 얻을 때, 개념의 주위를 맴도는 현실의 잠재적 힘을 발견하고 그 실재에게 보내는 질문, 그런 것을 황선태의 작업에서 목격하게 된다.”
강선학 평론글 중
선을 쓰다
화면은 색과 면이 제거된 채 선으로만 경계 지워져 있다. 사물과 공간은 감정이 사라진 중립적이고 밋밋해 보이는 선 그리고 그 선으로 이루어진 기호처럼 건조하게 해석돼 있다.
색과 면 등의 표현요소들을 제거하고 단순한 선으로만 사물을 표현하였다. 빛이 드리우기 전의 선들은 사물의 구체성을 생략하고 어떤 사물의 개념만 전달하는 지시체로서 디자인된 기호이다. 그것은 사물의 질감이나 현실성을 또는 감각, 감정이 생략되어 있다. 단순히 개념으로서 사물을 지시하거나 지칭하고 있을 뿐이다.
작품 속 공간은 선(기호)의 조합으로 만들어진 개념으로 규정된 것이다.
선 그 자체는 실재하지 않는 가상의 개념이다. 작품 속의 선은 안료의 집합체 일뿐.
선은 인식될 뿐이고 고정돼 있는 어떤 것이 아니다. 관찰자의 위치에 따라 혹은 주변상황에 따라 수시로 변화하는 존재이다.
우리는 어떤 사물을 볼 때 단지 인식할 뿐 그 사물 자체가 선이라는 대상을 갖고 있지 않다. 그래서 내 작품 속 선은 기호이다.
윤곽선을 그리는 행위는 사물을 표현하기 위해 텍스트를 쓰는 행위와 유사하다. 내 작업에서 선은 그리는(draw) 행위가 아니고 쓰는(write) 행위이다.
나는 선을 쓴다.
그림이 된 빛
빛이 드리운다. 화면은 창으로 들어온 빛과 그 그림자로 가득 찬다. 건조하게 나열되었던 차가운 선들 사이로 공기가 흐른다. 입체감이 부여되고 시간이 머무르며 감정이 스며든다.
빛이 있어서 선(사물)들은 비로서 완성이 된다. 모든 현실적 질감이 삭제된 선들에게 감정이 채워지고 시간이 머무른다.
선이라는 기호로 개념화된 화면에 실재의 빛(LED)이 들어온다. 이 빛은 현실과 가상의 세계를 넘나든다. 그림 속의 빛은 작품을 보는 관람자의 몸과 관람자가 서있는 현실 공간으로 침투한다. 그럼에도 그 빛은 그림 속의 빛이다.
쓰여진 기호로 만들어진 가상의 공간 속 개념들이 현실의 공간과 교류하고 현실이 될 가능성을 보여준다.
황선태 / Hwang Seontae
학력
2006 할레 북 기비센슈타인 미술대학 Aufbaustudium 졸업
2004 할레 북 기비센슈타인 미술대학 졸업 (Burg Giebichenstein Hochschule für Kunst und Design Halle)
Diplom
1997 경희대학교 미술교육과 졸업
개인전
2023, 감각의 빛-순수의 빛, 표갤러리, 서울
2022 빛-시간을 담다, 갤러리나우, 서울
"The Space of Deep Thinking" 갤러리 이배
2021 The power of light, Pontone gallery, london
황선태 개인전, 갤러리 전, 대구
2020 빛:기억을 그리는 공간, 표갤러리, 서울
2019 Night Windows, Cymay gallery, LA
선과 빛-묘사의 허구성, 통인갤러리, 서울
2018 빛, 시간, 공간, Pontone gallery, 런던
2017 빛, 시간, 공간, 아트사이트 갤러리, 서울
2016 빛과 공간사이, Pontone gallery, 런던
2015 황선태 개인전, 갤러리 전, 대구
그림이 된 빛, 63스카이아트미술관, 서울
2014 Sunlight, Shine Artists gallery, 런던
2013 transparent, 표갤러리, 서울
2011 익숙하고 낯선, 갤러리 이배, 부산
선과 빛-본질의 그림자 그리고 감각의 덫, 닥터박갤러리, 양평
The sunny room, white8 gallery, Villach, Austria
2010 Frozen History, White8 gallery, Vienna, Austria
얼어붙은 이야기, 닥터박갤러리, 양평
2009 사물바라보기, 신세계갤러리, 광주
황선태 개인전, 닥터박갤러리, 양평
2008 깨지기 쉬운 영원함, 갤러리66, Eckernförde,Germany
2007 유리책들, White8 gallery, Villach, Austria
유리책들-인스탈레이션, 슐레스비 홀스타인 예술가의 집, Eckernförde,Germany
2006 Stipendiaten Art, 시립 요한-프리드리히-단나일 미술관, Salzwedel, Germany
박제된 단어들, 바이세스 하우스 도서관 북-기비센슈타인, Halle, Germany
주요 단체전
2023 3650 Storage-인터뷰, 서울미술관, 서울
'THE WINDOW : Space of Meditation' 더 트리니티 갤러리, 서울
별난 책 이야기, 울산도서관, 울산
터닝 포인트, 은암미술관, 광주
봄, 쉼표 하나, 여가의 시작, 고양아람누리 미술관, 고양
2022 ‘warm current’, 파워롱 미술관, 상하이, 중국
‘HI, LIGHT– 빛, 예술을 만났을 때’ 구하우스 미술관, 양평
‘ART-IST:ways of seeing’ 분더샵 청담, 서울
‘The ARTPLACE HMC 2022 - Welcome Frieze’ 오크우드 프리미어 코엑스, 서울
공통의 영감-윤동주의 시에 관하여, 주헝가리문화원, 부타페스트
2021 One Fine Day, 영원한 현재, LG시그니처 아트갤러리, 온라인전시
예술의 향기로부터, 쉼, 정읍시립미술과, 정읍
비확정 매뉴얼:드로잉 시점, 양평군립미술관, 양평
공예 시간과 경계를 넘다, 서울공예박물관, 서울
강원국제트리엔날레-따스한 재생, 홍천미술관, 홍천
2020 빛과 상상의 나라, 부산시립미술관 어린이 갤러리, 부산
푸릇푸릇뮤지엄:87일간의 피크닉, 소마미술관, 서울
빅데이터가 사랑한 한글, 사비나미술관, 서울
2019 Encounter, 표갤러리, 서울
안봐도 사는데 지장없는 전시, 서울미술관, 서울
2018 AA프로젝트(Art&Architecture)-공간의 경계와 틈, 사비나미술관, 서울
유유산수-서울을 노닐다, 세종문화회관, 서울
미완의 풍경, 서울과학기술대학교미술관, 서울
2017 장소와 공간들’(Places and Spaces), 씨메이갤러리, LA
봄, 쉼표 하나, 여가의 시작 아람누리 미술관, 고양
고요해야 얻어지는, 불일미술관, 서울
2016 커피 공간으로의 초대, 강릉시립미술관, 강릉
2015 Master of Light, Albermarle gallery, London
2014 物質매직 일우스페이스, 서울
2013 한가로움을 기르다(황선태 송준호 2인전), 표갤러리, 서울
Portraits On the Road to..., white8 gallery, Vienna
2012 사랑은 37.5도, 가나갤러리, 서울
Reality Equals Dream, ion art gallery, 싱가폴
A Magic Moment, Leonhard Ruethmueller gallery, Basel
2011 Korean Collective Basel 2011, Art Center Halle33, Basel
생활의 목적, 포항시립미술관, 포항
YOUNG DYNAMIC CONTEMPORARY, white8 gallery, Vienna, Austria
2010 Experimenting colour and line, white8 gallery, Vienna, Austria
My private collection, 가나아트센터, 서울
조우-Close Encounter, 제주도립미술관, 제주
면역력, 자하미술관, 서울
2009 CHANGING, Gallery´s Artists, white8 gallery, Villach, Austria
The still: Logical conversation -사물의 대화법, 갤러리현대, 서울
2008 Kunstausstellung, Kultur Tag-Schleswig-Hlstein, Gallery66, Eckernförde
제11회 신세계미술제 수상작가전, 신세계갤러리, 광주
2007 드로잉-하얀위에 검은, Frühstücksbühne, Eckernförde, Germany
2006 회화적 비젼으로서의 미래-슈파카세 미술상, Haus der Sparkasse, Karlsruhe, Germany
2005 Junge Kunst, Schlossgartensalon, Merseburg, Germany
회화 그리고 드로잉작가로서의 조각가-슈파카세 미술상, Haus der Sparkasse, Karlsruhe
영원한 젊음-뢰벤호프 예술포럼 미술 진흥상, Kunstforum Löwenhof e.V., Frankfurt)
2004 NEUE KUNST IN ALTEN GÄRTEN e.V., Hanover
2004 북 기비쉔슈타인 유리미술, Glasmuseum Alter Hof Herding, Coesfeld-Lette
2003 숲 한가운데, 브라운슈바익 공대 기초형태 연구소, Braunschweig
2002 정체성-장소, 관계, 추억 그리고 신체, DGB-Haus, Löwen-Palais, Berlin
2001 북-기비센슈타인외국인학생미술전람회, Ministry of culture and education of Saxonia-Anhalt, Magdeburg 외 다수
수상 및 레지던시
2010 장흥아뜰리에, 가나아트갤러리 레지던시, 장흥.
2008 제11회 신세계미술제 대상, 신세계갤러리, 광주
2007 슐레스비히 홀스타인 예술가의 집 레지던시, Eckernförde
2005 Merseburger Kunstpreis 대상, MerKunst-Kunstverein Merseburg
작센 안할트 예술가의 집 레지던시,, Salzwedel
뢰벤호프 예술포럼 공모전 대상, Kunstforum Löwenhof e.V., Frankfurt
Opelvillen 유리미술공모전 특별상, 국제로터리클럽, Rpsselsheim
2004 DAAD 졸업장학금
작품소장
국립현대미술관 미술은행, 금호미술관, 사비나미술관, 대웅제약, 델(DELL)코리아, 중외제약, 진서문화재단, 프로파워콤㈜, 독일 VPV-lamich KG 및 라이너쿤체 재단, 라까사호텔
